什麼是量變

傳統的鋼琴教學中，大多是靠著量（練琴時間）堆疊出成效，稱為量變；大多是老師出了功課，在樂譜上寫上日期，一周可以上好幾本，學生回去自己練熟，最多老師點著點著上課帶著順了一次，如果好幾次沒有通過，通常會把理由指向＂練琴時間太少＂，前陣子我不小心滑了ＦＢ，看見很多小時候學過鋼琴的人在回答一位線上鋼琴老師的頻道，很多人的老觀念覺得＂就是要自己回家練好才不會浪費錢＂，那們大家想想你們把鋼琴課定義為：請老師下次幫我打個勾才不至於浪費錢嗎？？就這樣數十年下來，太多人就是這樣學琴，Debbie我只要遇到學生是學琴三四五六七年以上才來的 ，都有以下幾個狀態：

• 不一定有好手型但手算是靈活
• 樂譜知識僅限於認音符的速度
• 手的觸鍵只有往下打地鼠沒有音樂的方向

但為何要重新學琴呢？？往往都覺得自己彈琴不好聽，但能砍掉重練得沒有幾個，所謂的砍掉重練指的是：腦的思維

如果還是用過去＂就是一直彈琴＂那是永遠沒進步的，自己在家練就行了，不需要找老師，更何況成人再來學琴早就沒有太多練琴時間了，所以靠量變是行不通的了

什麼是質變呢

那就是Debbie要倡導的鋼琴上的歸納法，打破你的迷思，不要為了學曲子而學（自己也可以練不是嗎），要建立你架構你一首曲子的練琴武功祕笈，這個秘笈不只包含手，還必須以知識為底，大多從小學起的人都說徹爾尼練習曲很無聊耶，但你問問他們彈完１００首學到什麼呢？也說不上來，其實就只是在每一首曲子上把音彈出來

可是徹爾尼練習曲是古典樂派中最基本的骨架，最基本的曲體：二段體，在Debbie的成人鋼琴教學中，光是和弦變化就足以讓成人吃足苦頭，因為手的協調度不佳，所以Debbie發明了和弦運動員篇：動作一二三的歸納法，我常說徹爾尼練習曲在這部分是循序漸進的，但小時候學琴的人沒有一個學會的，當你做了歸納，即便一開始有些辛苦，可是從此之後Ｃ大調複製到Ｇ大調到Ｆ大調．．．也就是徹爾尼練習曲在後面單元：簡易調

當你學會了簡易調的樂曲後，徹爾尼練習曲就會布局：轉調

以上這些都是小奏鳴曲的基底啊

學過琴的人當你說著徹爾尼練習曲有多無聊，那我說的以上你有學過嗎？

靠著學過的東西一步步地歸納，成為日後的養分，就是我所謂的質變

第一期的成人鋼琴教學：五指位置

在Debbie的第一期教學中，對於初學者我可不會教瑪莉有隻小綿羊啊，之前有位老師說為何要學瑪莉有隻小綿羊呢？因為是他教的，但是你把瑪莉有隻小綿羊彈得再好，他還是一隻小綿羊

我教的是：五指位置的定位

不管你學小蜜蜂．瑪莉有隻小綿羊．．．或是種種，即便你把曲子彈完了，你都沒有建構起五指位置該有的手型，有天我收到來自荷蘭的一位網友自學鋼琴遇到的問題，他說他看著徹爾尼練習曲中標題中說明要建立＂安靜的手＂（他把外語翻譯過來的），他說：想了半年都無法理解手要如何安靜呢？

直到看見了Debbie的文章才知道徹爾尼練習曲自第11首開始就是在建立：五指位置

或許更多人想要爭辯，啊我就是會彈了啊．．．幹嘛要建立五指位置，我常在成人鋼琴教學中看見很多人：無法看譜彈琴，理由是：老師我就是來不及啊！找不到位置啊．．．．我說：因為你從來沒有訓練你的手量位置，所以一旦譜變得更難了，也就難以練熟了，這就是初學要定位五指位置有多重要了

建立五指位置，對於右手可以讓你掌握音的移動方向，對於左手，如果你有學習樂理的基本知識，也會掌握到左手變化的方向

更多教學法連結

放聲思維法：請連結

鋼琴上的探照燈/呼節法：請連結

Debbie’s生活/一個女人的獨特觀點：請連結